Дружба и соперничество Матисса и Пикассо .Отношения двух гениев мирового искусства

Дружба и соперничество Матисса и Пикассо

Отношения двух гениев мирового искусства показали нам, как соперничество может быть вдохновляющим и продуктивным.

Потеря первенства

Пикассо был одновременно разочарован и вдохновлен революционным стилем Матисса и тем, как тот решительно отказывался от классических норм в живописи. Молодой испанец хотел быть единственным, кто отважился пойти наперекор устоявшимся правилам. До знакомства с Матиссом он считал, что нашел тот самый уникальный стиль, который в будущем будет носить гордое название «современное искусство».

Пикассо увидел в Матиссе соперника, несмотря на явные различия в стиле и художественном вкусе. Наиболее важным в живописи Матисс считал цвет: с красками он обращался легко и непринужденно в отличие от Пикассо, который был верен форме.

Лучший друг — лучший критик

Матисс и Пикассо тщательно рассматривали и изучали картины друг друга.

Пабло Пикассо говорил: «Никто и никогда не смотрел на работы Матисса более пристально, чем я, и никто так скрупулезно не рассматривал мои, как он».

Матисс утверждал: «Мы с Пабло разные, как Северный и Южный полюс». Но это не помешало завязаться необычной дружбе между художниками. Они не только оценивали, но и коллекционировали картины друг друга. Пикассо для безопасности относил полотна Матисса в банковский сейф.

Оба они проходили мимо шаблонов в искусстве и создавали сложные обескураживающие работы, сводившие с ума критиков.

Матисс считал Пикассо партнером, с которым он шагал в ногу к современности, и часто даже заимствовал его приемы для своих полотен.

В память о потере друга…

Осенью 1955 года Пикассо представил серию картин под названием L'Atelier с изображением своей мастерской в Калифорнии. Хотя он и писал полотна на эту тему на протяжении всего своего творчества, эта серия — особенная. Обычно присутствующие на полотнах персонажи и модели куда-то исчезли, остался только интерьер — кисти, краски, скульптуры.

Критики считают, что эта серия — еще один ответ Анри Матиссу, ведь мастерская была любимым объектом для живописи французского художника. Всё то же открытое окно, всё тот же мольберт, но нет ярких красок, свойственных Матиссу, — так Пикассо выразил свою скорбь по недавно ушедшему другу.

«Студия» (Пабло Пикассо, 1955 год)

Это была дружба и соперничество двух художников наивысшего уровня. Они поддерживали, критиковали, приводили в ярость друг друга, помогая тем самым реализовывать амбиции и таланты.

Friendship and rivalry between Matisse and Picasso

The relationship between the two geniuses of the world of art showed us how rivalry can be inspiring and productive.

Loss of primacy

Picasso was both disappointed and inspired by the revolutionary style of Matisse and the way he decisively rejected the classical norms in painting. The young Spaniard wanted to be the only one who dared to go against the established rules. Before meeting Matisse, he believed that he had found the very unique style, which in the future will be proudly called "contemporary art".

Picasso saw Matisse as a rival, despite clear differences in style and artistic taste. Matisse considered color the most important in painting: he handled paints easily and naturally, unlike Picasso, who was faithful to form.

Best friend is best critic

Matisse and Picasso carefully examined and studied each other's paintings.

Pablo Picasso said: "No one has ever looked at the works of Matisse more intently than I, and no one has examined mine as scrupulously as he."

Matisse said: "Pablo and I are different, like the North and South Poles." But this did not prevent the formation of an unusual friendship between the artists. They not only appreciated but also collected each other's paintings. Picasso took Matisse's paintings to the bank vault for safety.

Both of them walked past the patterns in art and produced complex discouraging works that drove critics crazy.

Matisse considered Picasso a partner with whom he kept pace with modernity, and often even borrowed his techniques for his paintings.

In memory of the loss of a friend ...

In the fall of 1955, Picasso presented a series of paintings called L'Atelier, depicting his workshop in California. Although he painted canvases on this topic throughout his career, this series is special. Usually the characters and models present on the canvases disappeared somewhere, only the interior remained - brushes, paints, sculptures.

Critics believe that this series is another answer to Henri Matisse, because the studio was a favorite subject for the French artist's painting. All the same open window, all the same easel, but there are no bright colors characteristic of Matisse - this is how Picasso expressed his grief over his recently departed friend.

It was a friendship and rivalry between two artists of the highest level. They supported, criticized, infuriated each other, thereby helping to realize ambitions and talents.

Odalisque, Blue Harmony

Henri Matisse